Nantes s’apprête à vivre deux semaines sous haute tension créative. La compagnie Nsango Mbonda, figure de proue des percussions traditionnelles revisitées, a choisi la ville pour présenter sa pièce emblématique: «Biso na Bango». Plus qu’une performance, c’est un voyage sensoriel qui célèbre la bravoure et la résilience, porté par une troupe de dix artistes habités. Tenez! Cette grande messe culturelle se tiendra, du 8 au 23 mai prochains.
Fondé en 2004, le groupe Nsango Mbonda n’est pas une simple formation folklorique. Sous l’impulsion de son administrateur, Pepe Elmas Naswa, le collectif explore une voie singulière où les instruments anciens dialoguent avec les courants contemporains. «Utiliser des instruments anciens ne signifie pas s’enfermer dans le passé», explique-t-il avec conviction.
Sur scène, huit percussionnistes-danseurs, un chanteur et un chorégraphe déploient une énergie brute. Costumes saisissants, rythmes envoûtants et chorégraphies millimétrées racontent des légendes de dignité et d’honneur. Pour la compagnie, chaque geste est un hommage aux héros d’hier, tout en résonnant avec les luttes d’aujourd’hui. L’escale nantaise de la compagnie ne se limitera pas aux planches des théâtres. Nsango Mbonda a imaginé un véritable parcours d’échanges avec les habitants: le groupe sera l’un des temps forts du Festival des Arts Africains -9 mai- et du Festival international Cap Couleur -17 mai-; des ateliers avec les enfants -13 mai- et des moments de partage avec les jeunes -21 mai- sont au programme.
Et, enfin, une balade nocturne le 19 mai prochain permettra de découvrir la ville sous un autre angle, au son des tambours. Forte de ses succès au Rwanda, en Égypte ou encore en Chine, la compagnie Nsango Mbonda continue de porter haut l’héritage des percussions. Avec déjà quatre spectacles à son actif -Nsango, Lokito, Kinsaki, Nkota-, elle s’impose comme un ambassadeur incontournable de la culture africaine sur la scène mondiale. Pour Pepe Elmas Naswa, l’ambition de son groupe est de porter haut les couleurs de la culture RD-congolaise tout en innovant. Ce manifeste artistique annonce des performances où chaque mouvement raconte une histoire, portées par des rythmes qui résonnent bien au-delà des frontières.
Hénoc AKANO
